Krijimi i grafikës 3D. Modelimi. Vizualizimi i grafikës 3D në lojëra dhe aplikacione

Krijimi i grafikës 3D. Modelimi. Vizualizimi i grafikës 3D në lojëra dhe aplikacione

Grafika 3D është procesi i krijimit të një modeli tredimensional duke përdorur programe të veçanta kompjuterike. Ky lloj i grafikës kompjuterike ka thithur shumë nga grafika vektoriale, si dhe grafika kompjuterike raster. Bazuar në vizatime, vizatime, përshkrime të hollësishme ose çdo informacion tjetër grafik ose tekst, një projektues 3D krijon një imazh tredimensional.

Në një program të veçantë, modeli mund të shikohet nga të gjitha anët (lart, poshtë, anash), i ndërtuar në çdo plan dhe në çdo mjedis. Grafika kompjuterike tredimensionale, si ato vektoriale, janë të orientuara nga objekti, gjë që ju lejon të ndryshoni të gjithë elementët e një skene tredimensionale, si dhe çdo objekt individualisht. Ky lloj i grafikës kompjuterike ka potencial të madh për të mbështetur vizatimin teknik. Duke përdorur redaktuesit grafikë të grafikës kompjuterike tredimensionale, ju mund të krijoni imazhe vizuale të pjesëve dhe produkteve të inxhinierisë mekanike, si dhe të kryeni prototipimin e ndërtesave dhe objekteve arkitekturore të studiuara në seksionin përkatës të vizatimit arkitektonik dhe ndërtimor. Së bashku me këtë, mbështetje grafike mund të sigurohet për seksione të tilla të gjeometrisë përshkruese si parashikimet perspektive, aksonometrike dhe ortogonale, sepse Prej tyre janë huazuar pjesërisht parimet e ndërtimit të imazheve në grafikë kompjuterike tredimensionale.

Grafikat tredimensionale mund të jenë të çdo kompleksiteti. Ju mund të krijoni një model të thjeshtë 3D, me detaje të ulëta dhe një formë të thjeshtuar. Ose mund të jetë një model më kompleks, në të cilin përpunohen detajet më të vogla, teksturat, përdoren teknika profesionale (hijet, reflektimet, thyerja e dritës, etj.). Sigurisht, kjo ndikon seriozisht në koston e modelit të përfunduar 3D, por ju lejon të zgjeroni përdorimin e modelit 3D.

Ku përdoret grafika 3D?

Modelimi tredimensional (grafika 3D) përdoret sot në shumë fusha. Sigurisht, para së gjithash, ky është ndërtim. Ky mund të jetë një model i një shtëpie të ardhshme, qoftë një ndërtesë private, apartamenti apo zyre, apo në të vërtetë ndonjë objekt industrial. Për më tepër, vizualizimi përdoret në mënyrë aktive në projektet e dizajnit të brendshëm.

Modelet 3D janë shumë të njohura në zhvillimin e faqeve të internetit. Për të krijuar një efekt të veçantë, disa krijues të faqeve në internet shtojnë jo vetëm elementë grafikë në dizajn, por modele tredimensionale, ndonjëherë edhe të animuara. Programet dhe teknologjitë e modelimit tredimensionale përdoren gjerësisht në prodhim, për shembull, në prodhimin e mobiljeve të kabinetit, dhe në ndërtim, për shembull, për të krijuar një projekt projektimi fotorealist për një dhomë të ardhshme. Shumë stilistë kanë kaluar prej kohësh nga përdorimi i vizores dhe lapsit në programet moderne kompjuterike tredimensionale. Gradualisht, kompanitë e tjera, kryesisht ato prodhuese dhe tregtare, po zotërojnë teknologji të reja.

Natyrisht, modelet 3D përdoren kryesisht për qëllime demonstrimi. Ato janë të domosdoshme për prezantime, ekspozita dhe përdoren gjithashtu në punën me klientët kur është e nevojshme të tregohet qartë se cili do të jetë rezultati përfundimtar. Për më tepër, nevojiten metoda modelimi tredimensionale kur është e nevojshme të tregohen në vëllim objektet tashmë të përfunduara ose ato objekte që ekzistonin dikur. Modelimi 3D nuk është vetëm e ardhmja, por edhe e kaluara dhe e tashmja.

Përfitimet e modelimit 3D

Modelimi 3D ka shumë përparësi ndaj metodave të tjera të vizualizimit. Modelimi tredimensional ofron një model shumë të saktë që është sa më afër realitetit. Programet moderne ndihmojnë në arritjen e detajeve të larta. Në të njëjtën kohë, dukshmëria e projektit rritet ndjeshëm. Shprehja e një objekti tre-dimensional në një plan dy-dimensional nuk është e lehtë, ndërsa vizualizimi 3D bën të mundur që të përpunohet me kujdes dhe, më e rëndësishmja, të shikohen të gjitha detajet. Kjo është një mënyrë më e natyrshme vizualizimi.

Është shumë e lehtë të bësh pothuajse çdo ndryshim në modelin 3D. Ju mund të ndryshoni projektin, të hiqni disa pjesë dhe të shtoni të reja. Imagjinata juaj është praktikisht e pakufizuar, dhe ju mund të zgjidhni shpejt opsionin që ju përshtatet më së miri.

Sidoqoftë, modelimi 3D nuk është i përshtatshëm vetëm për klientin. Programet profesionale ofrojnë shumë përfitime edhe për prodhuesin. Nga një model tre-dimensionale mund të nxirrni lehtësisht një vizatim të çdo komponenti ose të gjithë strukturës. Përkundër faktit se krijimi i një modeli tredimensional është një proces mjaft i mundimshëm, puna me të në të ardhmen është shumë më e lehtë dhe më e përshtatshme sesa me vizatimet tradicionale. Si rezultat, koha e projektimit zvogëlohet ndjeshëm dhe kostot zvogëlohen.

Programet e dedikuara lejojnë integrimin me çdo softuer tjetër profesional, siç janë aplikacionet inxhinierike, veglat e makinerive ose programet e kontabilitetit. Zbatimi i zgjidhjeve të tilla në prodhim siguron kursime të konsiderueshme në burime, zgjeron ndjeshëm aftësitë e ndërmarrjes, thjeshton punën dhe përmirëson cilësinë e saj.

Programet e modelimit 3D

Ekziston një numër mjaft i madh i programeve të ndryshme për modelimin 3D. Kështu, një nga programet e njohura që janë krijuar posaçërisht për krijimin e grafikëve tredimensionale dhe dizajnit të brendshëm është programi 3D Studio MAX. Kjo ju lejon të vizualizoni realisht objekte me kompleksitet të ndryshëm. Për më tepër, "3D Studio MAX" bën të mundur kompozimin e tyre, vendosjen e trajektoreve të lëvizjes dhe, në fund të fundit, madje edhe krijimin e një videoje të plotë që përfshin modele tredimensionale. Megjithëse një punë e tillë, natyrisht, kërkon që një specialist të ketë aftësi serioze, si dhe burime të mëdha kompjuterike, kryesisht memorie dhe shpejtësi të procesorit.

Redaktori Maya është emëruar sipas fjalës sanskrite që do të thotë iluzion. Maya u zhvillua nga Alias'Systems. Në tetor 2005, Alias ​​u bashkua me Autodesk. Maya përdoret më shpesh për të krijuar animacion dhe efekte 3D në filma.

Grafikat tredimensionale nuk përfshijnë domosdoshmërisht projeksionin në një aeroplan.....

YouTube Enciklopedike

    1 / 5

    ✪ Teoria e Grafikës 3D, mësimi 01 - Hyrje në Grafikën 3D

    ✪ Grafika kompjuterike në kinema

    ✪ Leksioni 1 | Grafika kompjuterike | Vitaly Galinsky | Lektorium

    ✪ 12 - Grafika kompjuterike. Konceptet themelore të grafikës kompjuterike

    ✪ Leksioni 4 | Grafika kompjuterike | Vitaly Galinsky | Lektorium

    Titra

Aplikacion

Grafikat tredimensionale përdoren në mënyrë aktive për të krijuar imazhe në një plan ekrani ose një fletë materialesh të shtypura në shkencë dhe industri, për shembull, në sistemet e automatizimit të projektimit (CAD; për krijimin e elementeve të ngurta: ndërtesa, pjesë makine, mekanizma), vizualizimi arkitektonik (kjo përfshin gjithashtu të ashtuquajturën "arkeologji virtuale"), në sistemet moderne të vizualizimit mjekësor.

Përdorimi më i gjerë është në shumë lojëra kompjuterike moderne, si dhe si një element i kinemasë, televizionit dhe produkteve të printuara.

Grafika tredimensionale zakonisht merret me hapësirën tridimensionale virtuale, imagjinare që shfaqet në një sipërfaqe të sheshtë dy-dimensionale të një ekrani ose fletë letre. Aktualisht, janë të njohura disa metoda për shfaqjen e informacionit tredimensional në formë vëllimore, megjithëse shumica e tyre përfaqësojnë karakteristika vëllimore shumë të kushtëzuara, pasi ato punojnë me një imazh stereo. Nga kjo zonë mund të vërehen syze stereo, helmeta virtuale, ekrane 3D të afta për të demonstruar një imazh tredimensional. Disa prodhues kanë demonstruar ekrane 3D të gatshme për prodhim. Sidoqoftë, ekranet 3D ende nuk lejojnë krijimin e një kopjeje të plotë fizike, të prekshme të modelit matematik të krijuar nga metodat grafike tredimensionale. Teknologjitë e shpejta të prototipizimit që janë zhvilluar që nga vitet 1990 po e mbyllin këtë hendek. Duhet të theksohet se teknologjitë e prototipizimit të shpejtë përdorin një paraqitje të modelit matematikor të një objekti në formën e një trupi të ngurtë (modeli voxel).

Krijim

Për të marrë një imazh tredimensional në një aeroplan, kërkohen hapat e mëposhtëm:

  • modelimi- krijimi i një modeli matematikor tredimensional të skenës dhe objekteve në të;
  • teksturim- caktimi i teksturave rasterore ose procedurale për sipërfaqet e modelit (nënkupton gjithashtu vendosjen e vetive të materialit - transparencë, reflektime, vrazhdësi, etj.);
  • ndriçimi- instalimi dhe konfigurimi;
  • animacion(në disa raste) - duke u dhënë lëvizje sendeve;
  • simulimi dinamik(në disa raste) - llogaritja automatike e bashkëveprimit të grimcave, trupave të fortë/të butë etj. me forcat e simuluara të gravitetit, erës, lëvizshmërisë etj., si dhe me njëri-tjetrin;
  • pasqyrimi(vizualizimi) - ndërtimi i një projeksioni në përputhje me modelin fizik të zgjedhur;
  • kompozimi(faqosje) - përsosje e imazhit;
  • nxirrni imazhin që rezulton në një pajisje dalëse - një ekran ose një printer special.

Modelimi

Paketat më të njohura thjesht për modelim janë:

  • Robert McNeel & Assoc. Rhinoceros 3D ;

Për të krijuar një model tre-dimensional të një personi ose krijese, Skulptura mund të përdoret si një prototip (në shumicën e rasteve).

Teksturimi

SketchUp

Vizualizimi i grafikës 3D në lojëra dhe aplikacione

Ekzistojnë një numër bibliotekash softuerësh për vizualizimin e grafikave 3D në programet e aplikimit - DirectX, OpenGL etj.

Ekzistojnë një numër qasjesh për paraqitjen e grafikave 3D në lojëra - 3D të plota, pseudo-3D.

Paketa të tilla as nuk lejojnë gjithmonë përdoruesin të operojë drejtpërdrejt modelin 3D; për shembull, ekziston paketa OpenSCAD, modeli në të cilin formohet duke ekzekutuar një skript të krijuar nga përdoruesi i shkruar në një gjuhë të specializuar.

Ekranet 3D

Ekran tredimensionale ose stereoskopike, (ekranet 3D, ekranet 3D) - ekrane që, nëpërmjet stereoskopisë ose ndonjë efekti tjetër, krijojnë iluzionin e volumit real në imazhet e shfaqura.

Aktualisht, shumica dërrmuese e imazheve tre-dimensionale shfaqen duke përdorur efektin stereoskopik, pasi është më i lehtë për t'u zbatuar, megjithëse përdorimi i vetëm i stereoskopisë nuk mund të quhet i mjaftueshëm për perceptimin tredimensional. Syri i njeriut, si në çift ashtu edhe i vetëm, është po aq i mirë në dallimin e objekteve tre-dimensionale nga imazhet e sheshta. ] .

Ju keni zotëruar redaktimin e grafikave dy-dimensionale, të tilla si grafika raster, duke përdorur produkte softuerësh si Adobe Photoshop dhe të tjera të ngjashme me të. Por pse të ndalemi në 2D kur mund të përdorni lirinë e plotë krijuese në masën e saj të plotë, domethënë në 3D. Sot ka shumë programe për modelimin, animimin dhe vizualizimin e objekteve tredimensionale. Për shembull, Autodesk Maya, Houdini, LightWave 3D, Rhinoceros dhe secila prej tyre është e mirë në mënyrën e vet, por unë rekomandoj që një fillestar të përdorë 3Ds MAX nga Autodesk. Meqenëse ishte në këtë program që ishte e mundur të krijohej, siç më duket mua, një kombinim i lehtësisë së menaxhimit dhe efektivitetit të rezultatit përfundimtar. Dhe me të vërtetë, për një përdorues fillestar, ky program është shumë i thjeshtë dhe i pakomplikuar për krijimin e modeleve të vogla 3D, dhe më e rëndësishmja, nuk është vetëm i thjeshtë, por edhe i shpejtë.


Me 3Ds MAX është shumë e lehtë dhe e shpejtë për të krijuar objekte tredimensionale të thjeshta dhe të pakomplikuara si topa, kuti, cilindra, kone, piramida dhe madje edhe një çajnik. Por këto janë, le të themi, objekte primitive, dhe ju gjithashtu mund të krijoni kompozime dhe modele mjaft komplekse. Ju gjithashtu mund të kryeni çdo lloj manipulimi me këto objekte. Zmadhoni, zmadhoni, modifikoni, rrotulloni në çdo drejtim dhe ngjyrosni me ngjyra dhe nuanca të ndryshme, në përgjithësi, luani si të doni. E cila nuk është më pak e rëndësishme për një dizajner ueb. Që atje mund të krijoni miniaturë të ndryshme ose skena 3D, për shembull për faqen tuaj të internetit ose blogun tuaj në internet.

Si shembull se sa i lehtë është ky program për t'u përdorur, unë do t'ju tregoj se si të krijoni tekst 3D. Këtu bëhet mjaft thjeshtë dhe shpejt. Ju gjithashtu mund të bëni vetë tekst interesant dhe të bukur 3D duke aplikuar dhe përdorur shkronja të bukura për blogun tuaj në ueb.

Shembull: Nr. 1 – Tekst vëllimor 3D, me një font të bukur

Nisni programin dhe krijoni një projekt të ri File -> New... zgjidhni New All dhe klikoni OK.

Më pas në menynë Create, ku mund të zgjidhni llojin e elementit që duam të krijojmë, klikoni në butonin Shapes - duke krijuar forma dydimensionale. Dhe shtypni butonin Tekst. Gjithashtu në këto parametra mund të zgjidhni çdo lloj fonti që ju pëlqen dhe madhësinë e tij.

Pas kësaj klikoni me qetësi në qendër të dritares Perspective me butonin e majtë të miut, ku duhet të shfaqet teksti juaj. Por teksti është akoma dydimensional - i sheshtë, në mënyrë që të bëhet tredimensional duhet të shtrihet. Për ta bërë këtë, ne modifikojmë tekstin tonë të sheshtë të zgjedhur - shkoni te menyja Modify, dhe në të hapni Listën e Modifikuesve dhe kërkoni Extrude në të dhe klikoni mbi të. Tjetra, në parametrat e mëposhtëm, duhet të vendosni vlerën Sasia: sa të zgjerohet teksti. Pas këtyre manipulimeve të thjeshta, duhet të kemi një tekst voluminoz.

Por, përpara se të shikoni plotësisht projektin tuaj, duhet ta rrotulloni pak, të rregulloni këndin e shikimit të tekstit tonë. Për këtë qëllim ekziston një panel i tillë për kontrollin e pamjeve/projeksioneve, ndryshimin e drejtimit dhe këndit të shikimit. Në të duhet të zgjidhni Arc Rotate në mënyrë që të mund të ndryshoni këndin e shikimit në dritaren e perspektivës. Tani në dritaren e perspektivës mund ta rrotulloni, shikoni dhe shikoni tekstin tuaj voluminoz në çdo mënyrë që ju pëlqen. Kur vendosni për pamjen që ju pëlqen, mund të kaloni në shikimin e rezultatit të përfunduar.

Për të parë rezultatin përfundimtar, duhet të zgjidhni dritaren e perspektivës dhe të shkoni në menynë horizontale Rendering -> Render... dhe në dritaren që shfaqet klikoni në butonin Render. Pas kësaj, rezultati juaj me tekst 3D duhet të shfaqet në një dritare të re, e cila mund të ruhet si një foto e rregullt duke klikuar në disketë.

Kjo është e gjitha, siç mund ta shihni, gjithçka është mjaft e thjeshtë dhe e shpejtë. Pra, shkoni përpara, provoni dhe eksperimentoni. Edhe një herë, mendoj se për fillestarët 3D Studio MAX është opsioni më ideal.

Grafika tredimensionale (Grafika 3D, Tre Dimensionet e Imazhit, 3 Dimensionet, Rusisht 3 dimensione) është një seksion i grafikës kompjuterike, një grup teknikash dhe mjetesh (si softuer ashtu edhe harduer) të krijuar për të përshkruar objekte tredimensionale. Më së shpeshti përdoret për të krijuar imazhe në rrafshin e një ekrani ose fletë materialesh të shtypura në vizualizimin arkitekturor, kinemanë, televizionin, lojërat kompjuterike, materialet e shtypura, si dhe në shkencë dhe industri.

Një imazh tre-dimensional në një aeroplan ndryshon nga ai dy-dimensional në atë që përfshin ndërtimin e një projeksioni gjeometrik të një modeli tredimensional të skenës në një aeroplan (për shembull, një ekran kompjuteri) duke përdorur programe të specializuara. Në këtë rast, modeli ose mund të korrespondojë me objekte nga bota reale (makina, ndërtesa, uragan, asteroid) ose të jetë plotësisht abstrakt (projeksion i një fraktal katër-dimensional).

Për të marrë një imazh tredimensional në një aeroplan, kërkohen hapat e mëposhtëm:

    modelimi - krijimi i një modeli matematikor tredimensional të skenës dhe objekteve në të.

    rendering (vizualizimi) - ndërtimi i një projeksioni në përputhje me modelin fizik të zgjedhur.

    nxirrni imazhin që rezulton në një pajisje dalëse - ekran ose printer.

Megjithatë, për shkak të përpjekjeve për të krijuar ekrane 3D dhe printera 3D, grafika 3D nuk përfshin domosdoshmërisht projektimin në një aeroplan

Modelimi

Skena (hapësira virtuale e modelimit) përfshin disa kategori objektesh:

    Gjeometria (një model i ndërtuar duke përdorur teknika të ndryshme, për shembull një ndërtesë)

    Materialet (informacion rreth vetive vizuale të modelit, të tilla si ngjyra e murit dhe reflektimi i dritares)

    Burimet e dritës (drejtimi, fuqia, cilësimet e spektrit të ndriçimit)

    Kamera virtuale (zgjedhja e pikës dhe këndit të projeksionit)

    Forcat dhe ndikimet (cilësimet për shtrembërimet dinamike të objekteve, të përdorura kryesisht në animacion)

    Efekte shtesë (objekte që simulojnë fenomene atmosferike: dritë në mjegull, re, flakë, etj.)

Problemi i modelimit 3D- të përshkruajë këto objekte dhe t'i vendosë në skenë duke përdorur transformime gjeometrike në përputhje me kërkesat për imazhin e ardhshëm.

Rendering

Në këtë fazë, modeli hapësinor matematik (vektorial) kthehet në një pamje të sheshtë (raster). Nëse dëshironi të krijoni një film, atëherë jepet një sekuencë e fotografive të tilla - korniza. Si një strukturë të dhënash, një imazh në një ekran përfaqësohet nga një matricë pikash, ku secila pikë përcaktohet nga të paktën tre numra: intensiteti i ngjyrës së kuqe, blu dhe jeshile. Në këtë mënyrë, rendering konverton një strukturë tre-dimensionale të të dhënave vektoriale në një matricë të sheshtë pikselësh. Ky hap shpesh kërkon llogaritje shumë komplekse, veçanërisht nëse do të krijohet iluzioni i realitetit. Forma më e thjeshtë e paraqitjes është të vizatoni skicat e modeleve në një ekran kompjuteri duke përdorur projeksionin, siç tregohet më sipër. Zakonisht kjo nuk mjafton dhe ju duhet të krijoni iluzionin e materialeve nga të cilat janë bërë objektet, si dhe të llogaritni shtrembërimet e këtyre objekteve për shkak të mediave transparente (për shembull, lëngu në një gotë).

Ekzistojnë disa teknologji renderimi, shpesh të kombinuara së bashku. Për shembull:

    Z-buffer (përdoret në OpenGL dhe DirectX 10);

    sipërfaqe skanimi. Ngjyra e pikselit do të jetë e njëjtë me ngjyrën e asaj sipërfaqeje (ndonjëherë duke marrë parasysh ndriçimin, etj.);

    Gjurmimi i rrezeve (gjurmimi i rrezeve) është i njëjtë me skanimin, por ngjyra e pikselit rafinohet duke ndërtuar rreze shtesë (të reflektuara, të përthyera etj.) nga pika e kryqëzimit të rrezes së shikimit. Pavarësisht nga emri, përdoret vetëm gjurmimi i kundërt i rrezeve (d.m.th., nga vëzhguesi te burimi i dritës), gjurmimi i drejtpërdrejtë i rrezeve është jashtëzakonisht joefikas dhe konsumon shumë burime për të marrë një pamje me cilësi të lartë;

    Ndriçimi global (anglisht: global illumination, radiosity) - llogaritja e ndërveprimit të sipërfaqeve dhe mediave në spektrin e dukshëm të rrezatimit duke përdorur ekuacionet integrale.

Linja midis algoritmeve të gjurmimit të rrezeve tani është pothuajse e paqartë. Pra, në 3D Studio Max vizualizuesi standard quhet Renderuesi i skanimit të paracaktuar, por ai merr parasysh jo vetëm kontributin e dritës difuze, të reflektuar dhe të brendshme (ngjyra vetë-shkëlqyese), por edhe hijet e zbutura. Për këtë arsye, më shpesh koncepti i Raycasting i referohet gjurmimit të rrezeve prapa, dhe Raytracing i referohet gjurmimit të rrezeve përpara.

Sistemet më të njohura të renderimit janë:

    PhotoRealistic RenderMan (PRMan)

Për shkak të vëllimit të madh të llogaritjeve të ngjashme, renderimi mund të ndahet në fije (paralelizuar). Prandaj, për renderim është shumë e rëndësishme përdorimi i sistemeve me shumë procesorë. Kohët e fundit ka pasur një zhvillim aktiv të sistemeve rendering që përdorin GPU në vend të CPU-ve dhe sot efikasiteti i tyre për llogaritje të tilla është shumë më i lartë. Sisteme të tilla përfshijnë:

    Refractive Software Octane Render

    Studio AAA FurryBall

    RandomControl ARION (hibrid)

Shumë prodhues të sistemeve të paraqitjes së CPU po planifikojnë gjithashtu të prezantojnë mbështetjen e GPU-së (LuxRender, YafaRay, iray i imazheve mendore).

Arritjet dhe idetë më të avancuara në grafikën tredimensionale (dhe grafikën kompjuterike në përgjithësi) raportohen dhe diskutohen në simpoziumin vjetor SIGGRAPH, i mbajtur tradicionalisht në SHBA.

Shumë aplikacione të ndryshme përdoren për të krijuar grafikë kompjuterike. Në mënyrë konvencionale, ato mund të ndahen në grupet e mëposhtme:

  • Programe për skulpturë dixhitale (Pixologic ZBrush, Autodesk Mudbox).
  • Motorët e lojës (Unreal Engine 4, Unity 5, CryEngine 3).
  • Aplikacione shumë të specializuara, "të përshtatura" për detyra specifike (animimi i lëngjeve - RealFlow, krijimi i teksturave - Mari, etj.).
  • Redaktorë universalë 3D (Cinema 4D, 3Ds Max, Maya, Houidini, etj.).

Ne do të analizojmë tre grupet e para në artikujt vijues. Dhe sot ne ofrojmë një përmbledhje të redaktorëve universalë 3D (Full 3D Suites).

Universale 3D redaktorët, zakonisht përmbajnë gjithçka që ju nevojitet për CG: vegla modelimi, animimi dhe renderimi.

Për pyetjet: “Cila paketë është më e mira? Çfarë të zgjidhni?" nuk ka përgjigje të sakta. Zgjedhja e mjetit varet nga shumë faktorë: preferencat personale të artistit CG, qëllimet, aftësitë financiare, etj.

  • funksionaliteti i programit;
  • lehtësia e përdorimit (ndërfaqe intuitive, etj.);
  • disponueshmëria, çmimi.

Shumica e specialistëve përdorin disa programe në të njëjtën kohë në punën e tyre: disa gjëra janë më të lehta dhe më të shpejta për t'u bërë në aplikacionet e palëve të treta (detajim, pas-përpunim, simulim, etj.). Pra, mos e kufizoni veten vetëm në një paketë. Për më tepër, zgjedhja e mjeteve sot është thjesht e madhe.

Paketat më të njohura 3D:

3 Ds Maks

3Ds Max- një “pionier” në mesin e redaktorëve 3D, një mjet shumë popullor, nr. 1 i zgjedhur për shumë fillestarë dhe profesionistë të avancuar. Zë pozita udhëheqëse në fushën e dizajnit dhe vizualizimit arkitektonik. Përdoret shpesh në industrinë e lojrave.

Mundësitë:

  • modelimi i bazuar në poligone, splina dhe NURBS,
  • sistem i fuqishëm i grimcave,
  • moduli i flokëve/leshit,
  • shader të zgjeruar Shader FX,
  • Mbështetje për motorët e rinj dhe të përmirësuar të Iray dhe me rreze mendore.
  • animacion i turmës,
  • import nga Revit dhe SketchUp,
  • integrimi i përbërë.

Edhe me shume.

Të mirat: Funksionalitet i madh, shumë shtojca dhe informacione trajnimi.

Minuset: jo aq e lehtë për t'u mësuar, "koha e vjetër" kërkon përditësime serioze.

Autodesk Maya

Maya- Standardi i industrisë për grafikë 3D në film dhe televizion. Maya është e njohur në mesin e studiove të mëdha dhe projekteve në shkallë të gjerë në reklamat, kinemanë dhe industrinë e lojërave. Paketa është ideale për krijimin e animacionit.

Mundësitë:

  • një grup i plotë mjetesh për modelimin NURBS dhe poligonin;
  • mjete të fuqishme të animimit të përgjithshëm dhe personazheve;
  • sistem i zhvilluar i grimcave;
  • Teknologjia e leshit Maya (krijimi i leshit, flokëve, barit);
  • Teknologjia Maya Fluid Effects (modelimi i lëngjeve, atmosfera);
  • një gamë e gjerë mjetesh për krijimin e efekteve speciale dinamike;
  • tekstura UV, normale dhe kodim ngjyrash;
  • pasqyrim fleksibël me shumë procesor.

Të mirat: Funksionalitet dhe aftësi të mëdha.

Minuset: trajnim i gjatë dhe kompleks, kërkesa të larta për sistemin, çmim i lartë.

Kinema 4 D

Kinema 4 D- një nga paketat 3D më të mira dhe më të përshtatshme sot. Funksionalitet i madh: nga modelimi, animacioni, efektet tek "skulpturimi" dhe moduli BodyPaint 3D. Ka një ndërfaqe më të qartë dhe më të përshtatshme se 3Ds Max dhe Maya. Përdoret gjerësisht në dizajnin e lëvizjes, industrinë e filmit dhe reklamat.

Mundësitë:

  • modelimi poligonal dhe NURBS;
  • BodyPaint 3D (modul për krijimin e skanimeve UV dhe hartave të teksturave);
  • gjenerimi dhe animimi i objekteve;
  • animacion i personazheve;
  • dinamika e trupave të butë dhe të fortë;
  • modul për krijimin e flokëve realistë;
  • Sistemi i grimcave të Thinking Particles;
  • vizualizues i mirë i integruar.

Të mirat: lehtësia e të mësuarit, ndërfaqe intuitive, funksionalitet i shkëlqyer, shumë materiale trajnimi, lidhje e ngushtë me Adobe After Effects, Houdini, etj.

Minuset: sistem i padebuguar për kalimin ndërmjet versioneve.

Modo

Modo- një produkt i plotë për modelim, vizatim, animacion dhe vizualizim. Gjithashtu përfshin veglat e skulpturës dhe pikturës së teksturës. Falë lehtësisë së përdorimit dhe performancës së lartë, Modo ka një reputacion si një nga mjetet më të shpejta të modelimit. Modo është popullor në reklamat, zhvillimin e lojërave, efektet speciale dhe vizualizimin arkitekturor.

Mundësitë:

  • modelimi poligonal dhe SDS;
  • mjete moderne të animacionit;
  • dinamika e trupave të fortë dhe të butë;
  • sistem vizatimi;
  • Material lesh për krijimin e flokëve, barit dhe gëzofit;
  • mjete modelimi;
  • vizualizimi i shpejtë dhe me cilësi të lartë.

Të mirat: mjete të fuqishme dhe të kuptueshme, performancë të lartë.

Minuset: informacion jo të mjaftueshëm.

Efekte anësore Houdini

Houdini- një paketë e fuqishme profesionale për të punuar me grafika 3D, ajo bazohet në një sistem procedural, të bazuar në nyje. Houdini është ideal për krijimin e dinamikave komplekse, simulimet: grimcat, lëngjet, tymin, zjarrin, simulimin e fenomeneve natyrore, etj. Është gjithashtu një mjet i shkëlqyeshëm për krijimin e efekteve vizuale mbresëlënëse. Zona kryesore e aplikimit për Houdinin është industria e filmit.

Mundësitë:

  • modelimi poligonal dhe NURBS,
  • animacion (kyç, procedural),
  • animacioni i personazheve,
  • sistemi i grimcave,
  • dinamika e trupave të ngurtë dhe të butë, pëlhurave, leshit/flokut, gazeve dhe lëngjeve,
  • duke punuar me zë rrethues,
  • motori i fuqishëm i renderit Mantra,
  • Mjet i integruar i përbërjes.

Të mirat: efekte speciale dhe animacion me cilësi të lartë.

Minuset: pak informacion, çmim i lartë.

Imazhi i butë

Imazhi i butë(Autodesk Softimage, më parë Softimage/XSI) është një program për krijimin e animacioneve 3D dhe efekteve vizuale në industrinë e lojërave, filmit dhe televizionit.

Softimage kishte një nga sistemet më të mira të animacionit. Falë sistemit unik ICE (Interactive Creative Environment - një platformë programimi vizuale e bazuar në nyje), paketa ofron funksionalitet të gjerë, fleksibilitet, performancë të lartë dhe cilësi.

Mundësitë:

  • modelim i fuqishëm poligonal dhe procedural në mjedisin ICE;
  • fizika dhe dinamika e grimcave dhe gjeometria;
  • animacion jolinear;
  • Vegla për animimin e fytyrës Autodesk Face Robot;
  • i integruar MentalRay.

Në vitin 2008, Autodesk bleu Softimage nga Avid për 35 milionë dollarë. Në vitin 2015, Autodesk njoftoi se do të ndalonte shitjen e licencave për Softimage dhe në fakt hoqi qafe një nga lojtarët më të fortë në treg. Faqja zyrtare sugjeron kalimin në 3Ds Max ose Maya.

Vala e Dritës

Lightwave 3D- një mjet për animacion 3D dhe efekte vizuale nga NewNek. Ka qenë prej kohësh një standard i industrisë në film dhe televizion.

Kompleti i ri dhe i përmirësuar LightWave 2015 ofron një mori aftësish, nga modelimi i lëvizjes, animimi i personazheve, efektet vizuale deri te zhvillimi i lojërave dhe interpretimi arkitektonik.

Mundësitë:

  • ndërfaqe intuitive e dyfishtë (modelues dhe faqosje);
  • modelim i fuqishëm poligonal;
  • sistem i zhvilluar i animacionit;
  • sistemi i grimcave;
  • Sistemi i pajisjeve me karakter Genoma 2;
  • paraqitje e përmirësuar;
  • trashëgimi dinamike interaktive (Interactive Dynamic Parenting);
  • sistem fleksibël Bullet Dynamics;

Të mirat: Funksionalitet i madh, ndërfaqe e përshtatshme e dyfishtë.

Minuset: jo aq popullor në vendin tonë dhe vendet e CIS, ka pak informacion.

Blender

E vetmja paketë 3D falas në listë që është pothuajse po aq funksionale sa aplikacionet me pagesë. Blender përfshin mjete për modelim 3D, animacion dhe një sërë opsionesh për krijimin e lojërave, efekteve vizuale dhe skulpturimit. Një alternativë e shkëlqyer për "përbindëshat" e animacionit 3D. Falë mbështetjes së Fondacionit Blender, programi po zhvillohet shumë shpejt dhe në mënyrë të qëndrueshme.

Mundësitë:

  • modelim poligonal, splina, kthesa dhe sipërfaqe NURBS;
  • mënyra e skulpturës;
  • sistemi i grimcave;
  • dinamika e trupave të ngurtë dhe të butë: të lëngshëm, lesh/flokë etj.;
  • animacion skeletor;
  • motorë renderimi të integruar dhe integrim me vizualizues të palëve të treta;
  • redaktues video;
  • funksionet për krijimin e lojërave dhe aplikacioneve (Game Blender).

Të mirat: aksesueshmëri, burim i hapur, ndër-platformë, madhësi e vogël (rreth 50 megabajt), funksionalitet i gjerë, aftësi për të krijuar lojëra.

Minuset: mungesa e dokumentacionit në paketën bazë.

Pra, me pak fjalë:

  • 3Ds Max- lojëra kompjuterike, ambiente të brendshme, vizualizim.
  • Maya- animacion, industri filmi, televizion, video muzikore.
  • Kinema 4D- efekte speciale në film dhe televizion, dizajn lëvizjeje, reklamë.
  • Modo- reklama, lojëra, efekte speciale në filma.
  • Houdini- programim vizual, efekte speciale në kinema.
  • Imazhi i butë- animacion dhe efekte speciale në kinema, televizion, lojëra.
  • Vala e Dritës- efekte speciale në kinema dhe televizion.
  • Blender- animacion i personazheve, krijimi i lojës.

Si përfundim, dëshiroj të vërej: një redaktues 3D është vetëm një mjet, potenciali i të cilit mund të zbulohet vetëm nga vetë stilisti, artisti CG. Pasi të keni zotëruar plotësisht një paketë, të mësoni të tjerat nuk do të jetë e vështirë.

Suksese ne studime dhe pune!

pikëpamjet